Un Viaje por el Universo de los Sintetizadores y Secuenciadores de Audiomusica

Los sintetizadores, módulos, workstations y arrangers son herramientas fascinantes que permiten a los músicos esculpir sonidos únicos y crear patrones rítmico-melódicos difíciles de lograr con instrumentos tradicionales. Por eso,  en este blog te llevaremos en un breve recorrido por estas cuatro joyas de la síntesis sonora musical.

1. Sintetizadores:

En estudio, los sintetizadores son una increíble paleta de colores sónicos aplicables a varios estilos musicales. En vivo, estos teclados compactos no solo son tocados por tecladistas, sino también utilizados como complemento para bajistas o guitarristas. Bandas como “Los Tetas” y “Los Chancho en Piedra” en Chile han incorporado frecuentemente estos aparatos en estudio y en sus actuaciones en vivo.

2. Módulos:

Los módulos son sintetizadores sin teclas, más compactos aún, que funcionan como piezas Lego, permitiendo infinitas combinaciones creativas. Bandas como “Aparato Raro” y “Electrodomésticos” en Chile han explorado lo inexplorado con módulos Eurorack, creando sonidos electrónicos vanguardistas y futuristas.

3. Workstations:

Las workstations son como estudios de grabación portátiles, ideales para directores musicales de giras. Músicos chilenos como Roberto Trujillo y Cristobal Platz confían en workstations como el Korg Kronos y el Roland Fantom 7 para sus giras musicales, gracias a su capacidad para encerrar toda una orquesta en un solo dispositivo.

4. Arrangers:

Los arrangers son el gran compañero de los músicos tecladistas que tocan en vivo, ofreciendo herramientas útiles para realizar una buena performance. Tecladistas como Sebastián Almarza de “De Kiruza” han confiado en teclados arrangers para crear acompañamientos y texturas musicales en tiempo real durante sus actuaciones.

Sintetizadores Analógicos y Digitales:

Se clasifican en analógicos (vintage) y digitales (modernos). Mientras los analógicos ofrecen un sonido cálido y orgánico, los digitales son precisos y versátiles. Esta dualidad se aprecia comúnmente en estudios de producción musical.

Polifónico, Monofónico y Parafónico:

Estos términos describen cómo un sintetizador puede reproducir notas. Monofónicos son ideales para solos, polifónicos para acordes y melodías complejas, y parafónicos ofrecen una mezcla única de ambos.

Número de Teclas, Tamaño, After Touch y Contrapeso:

El número y tamaño de las teclas afectan la versatilidad. Teclados más pequeños son portátiles, mientras que los de 76 a 88 teclas ofrecen máxima versatilidad tonal. El After Touch y Contrapeso afectan la expresividad y la sensación de tocar, respectivamente.

Secuenciadores:

Estas herramientas esenciales en la producción musical permiten crear, editar y organizar patrones rítmicos y melódicos. Tanto los analógicos (como el Korg SQ-1) como los digitales (como el Roland TR-8S) coexisten, ofreciendo diferentes características y flexibilidad.

En resumen, el mundo de los sintetizadores y secuenciadores es diverso y emocionante, ofreciendo a los músicos un abanico de posibilidades para explorar y expresarse creativamente ¡Sumérgete en este universo sonoro y descubre tu propio viaje musical! Prueba todo este universo musical en La Nave de Audiomusica Megatienda Ñuñoa, ubicada en Chile España 393.